韓国映画『あしたの少女（2023年）』感想レビュー｜実話をもとにした社会派ドラマが描くブラック企業と社会の闇

ブラック企業、そして社会全体の闇を描いた実話ベースの社会派映画

感想『あしたの少女』レビュー

韓国映画『あしたの少女』は、実際に起こった事件をもとに映画化された、社会派ドラマである。高校生の実習制度を背景に、若者がブラック企業で劣悪な労働環境に巻き込まれ、やがて悲劇的な結末へと追い込まれていく姿をリアルに描いている。

しかしながら本作が描いているテーマは、単なるブラック企業の問題だけにとどまらない。それを容認し、支えてしまっている社会全体の構造そのものを表している。この社会全体が、ブラックなのだ。本作はそのもうどうしようもない現代社会をありありと映し出した作品なのである。

とにかく扱っているテーマが重く、重すぎて、私は視聴後数分間、放心状態になった。自分自身を見ているようだった。私も、新卒で入社した会社を半年で辞めている。超が付くブラック企業だった。あの、人間を人間扱いしない体質はなんなのだろうか？まさしく人権侵害そのものである。

PCを前に疲れ切った表情の男性が働いている。時計は10時10分を指している。全体的に暗い — 『AIによる”ブラック企業”』

韓国映画『あしたの少女』は、タイトルの通り、未来を奪われた少女を象徴すると同時に、まさしく「明日の若者たちが直面するかもしれない暗い現実」を隠喩している、現代社会の永続的な課題を問いかける一作である。単なる一人の少女の物語ではなく、教育、労働、社会構造といった普遍的な課題に鋭く切り込み、視聴者に深い問題提起を突きつけてくる。

▶ 読みたいところだけチェック

1. 『あしたの少女』感想｜視聴後に残る虚無感と重すぎる現実
2. 『あしたの少女』タイトルの意味を考察
3. 本作が突きつける社会への問いかけ
4. こんな人にオススメ！
5. まとめ
6. 映画『あしたの少女（2023年）』の作品情報まとめ（監督・キャスト・配信情報など）

『あしたの少女』あらすじ

高校生ソヒは、ダンスが好きで明るい性格をしていた。卒業を控えた彼女は「現場実習」として通信会社の下請けコールセンターに配属される。学校にとっては就職実績につながる制度であり、ソヒも新しい経験に期待を抱いていた。
しかし、待っていたのは想像を超える厳しい労働環境であった。顧客の解約を防ぐための通話を繰り返し、成果が数字で突き付けられる。成果給も満足に支払われず、仲間同士で競い合わされる日々が続く。
職場でのプレッシャーは次第にソヒの生活全体を侵食していく。学校の教師や家族には本音を打ち明けられず、友人との関係もぎくしゃくし、追い詰められた彼女は孤立を深めていった。そして働き始めてわずか数か月後、ソヒは冬の郊外の貯水池で冷たくなって発見される。
事件を担当する刑事ユジンは、なぜ若い少女が闇に追いやられたのかを徹底的に調べる。ソヒの背景には、過重労働を強いる企業の体質、教育現場の無理解、そして社会全体の無関心が潜んでいた。ユジンの視点を通して、ソヒの物語は「個人の悲劇」から「社会の告発」へと広がっていく。

『あしたの少女』感想｜視聴後に残る虚無感と重すぎる現実

視聴後の、心に押し寄せる虚無感、無力感が凄まじい。自分には何もできないのだということを、まざまざと思い知らされる。

本作は、鑑賞する前に相当な覚悟が必要だ。最初から最後まで、終始ずっと救いのない憂鬱な展開が続くからである。観ていて気持ちの良い映画ではない。気持ち良くないと言っても、それは本作が駄作だということではなく、まさに社会の裏側に巣食う闇を、映画という表舞台に引きずり出し映しているからで、つまり、これが現実なんだということを突きつけられるということだ。ブラック企業や社会の闇をリアルに描き出した社会派映画だからこその感想である。

そもそも、本作は実際にあった事件をもとに映画化された実話映画である。まごうことなき、現実、リアルなのだ。日本でもこういった事件が日常茶飯事なことは周知のとおりである。というか、日本のブラック体質は世界筆頭だ。比べるものではなし、比べたくもないのが、それは韓国の比ではないのではないだろうか。この作品を“他人事”として片づけることはできない。

ストーリー後半からは、ニヒルな雰囲気の女性刑事を中心として物語は展開されるが、その虚ろな表情は映画全体のトーンに見事に調和し、作品の持つ空虚さをさらに際立たせていた。

そう、華やかさや賑やかさなど一欠けらもない。とにかく暗く、重く、ただ苦しい現実が心を圧迫していき、徐々に闇に侵食されていくような気分を味わえる。『あしたの少女』はそんな作品である。

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『あしたの少女』タイトルの意味を考察

韓国映画『あしたの少女』というタイトルには、深い意味が込められているように思う。

「あした」という言葉。本来なら「明日」には明るさや希望、明けるものを示すものだ。しかし本作では、明るいはずの未来がブラック企業の労働環境や社会構造によって奪われてしまう現実を如実に表している。主人公のソヒ（キム・シウン）は、高校生としてこれからの未来へ進む存在であったにもかかわらず、現場実習や過酷な職場によって生きる道を閉ざされてしまう。あしたの意味とソヒの現実との対比がまた鮮烈であり、視聴者に強い印象を残す。

さらに「あしたの少女」という表現は、ソヒひとりの物語にはとどまらず、制度や社会構造に翻弄される多くの若者たちを象徴している。『あしたの少女』の英題は『Next Sohee』。つまり、「次のソヒ」ということだ。「このまま改善されなければ、次の犠牲者は“あした”の誰かかもしれない」という警告の意味にも読み取れる。

したがって、このタイトルは「未来を奪われた少女の物語」であると同時に、「社会が変わらなければ明日の若者も同じ道をたどる」というメッセージ性を持つ。社会派映画『あしたの少女』の核心は、このタイトルの示唆に凝縮されていると言える。

本作が突きつける社会への問いかけ

韓国映画『あしたの少女』の舞台は、ブラック企業の体質だけに収まらない。学校、教育庁、労働局など制度そのものが関わり、後半の主人公の刑事ユジン（ペ・ドゥナ）は、捜査を進めれば進めるほど、事件の本質は社会全体にあることを思い知らされ、いち刑事ではどうしようもないことを突きつけられる。一つの企業の体質を変えたとしても、問題を取り巻く構造自体を変えないことには、第二第三の被害者がまた生まれてくるだろう。つまり問題を解決するためには、社会全体を変える必要があるのだ。

では、社会を変えるにはどうすればよいのか。答えは意外なほどにシンプルである。私たちができることは、選挙に行き、投票することだ。投票を通じて政治を動かし、その積み重ねが社会の変革につながるのである。

たとえば私の妹は選挙には行かない。娘がいるのに、だ。私には、それが謎で仕方がない。今後数年、十数年で自分の娘が社会に放り出されるのに、親である妹は社会を変えようとしない。毎日毎日アプリに娘の写真や動画をアップするほど可愛がっているにも関わらず、今後娘に関わってくる社会にはてんで無頓着だ。政治を変えるのには時間がかかる。今変えなければ、娘が選挙権を持つ頃には遅いかもしれないのに。

作中でもそういった、親たちの無関心さが浮き彫りにされている。娘を失った悲しみは表現されるものの、それまでに娘がどんな職場環境にいたのか、娘が何を生きがいにしていたのかには目を向けていなかった。いなくなってから初めて刑事ユジンから事実を知らされ、ようやく如何に自分たちが娘を取り巻く社会環境に関心がなかったのかを突きつけられるのだ。これは私たち自身の姿でもある。

子育てで忙しいとか、自分の一票では何も変わらないとか妹は言うが、アプリに毎日十何件もアップロードする時間はあるし、そして一票は小さな雨粒のようなものだ。一粒の雨が湧き水となり、小川になり、小川が集まり大河となって、そして海へと流れるように、その一票が集まることで変わることもあるはずだ。社会を動かす大きな力へとなる。

作中で「具体的に社会を変えるには？」という直接的な問いかけはない。しかしながら、「このままでは駄目だ」という強いメッセージを投げかけはする。私たちができることは、常に何ができるのかを考えることだと私は思う。選挙は、その一つの方法に過ぎない。だがその一つの方法すらも行使しないのは、実にもったいないことだと私は思う。特に子を持つ親らにとっては。

『あしたの少女』は、ブラック企業の問題を超え、教育や家庭、そして社会構造そのものにまで踏み込み、「私たちに何ができるのか」を考えさせる社会派映画である。小さな行動が未来を変える第一歩であることを、そして一度考えてみるきっかけを我々に教えてくれている作品だ。